Марина МУШКАТИНА, 11 «A» класс

Недавно мне удалось попасть на концерт группы Pentatonix. Как это было и чем необычна эта группа?

А капелла — пережиток прошлого?

Жанр а капелла предполагает исполнение музыки без инструментов, то есть вся мелодия исполняется голосами. Обычно коллективы а капелла включают в себя много вокалистов для равномерного распределения партий.

Этот жанр ассоциируется у современного человека скорее с церковными песнопениями, нежели с музыкой, которую можно добавить в свой плейлист. Однако последние десять лет набирают популярность группы, возрождающие этот жанр в новой форме. Новые песни могут составить конкуренцию инструментальной и электронной поп-музыке. Группа Pentatonix — главные представители этого стиля на современной сцене.

Группа с историей Золушки

Нынешний успех группы многие списывают на умелых продюсеров, но Pentatonix сделали себя сами. В 2011 году пятеро молодых людей из американской провинции, едва закончив школу, собрались в музыкальный коллектив для участия в вокальном конкурсе для групп а капелла «The Sing-Off». За победу в шоу музыканты получили контракт с звукозаписывающей фирмой, но уже спустя неделю компания разорвала договор — никто не верил в успех такой группы. Они не отчаялись и отправились покорять просторы YouTube, где и нашли славу и своего преданного слушателя.

Сейчас почти всем участникам группы за 30, у них есть своя звезда на «Аллее славы» в Голливуде, три премии «Грэмми», 20 миллионов подписчиков на официальном YouTube-канале и 6 миллиардов просмотров. Состав менялся лишь один раз — в 2017 году группу покинул бас, который был с ними с самого основания. Все остальные участники неразлучны уже двенадцать лет. Многих фанатов подкупает не только качество музыки, но и непосредственность и искренность солистов, ведь они друг другу не просто коллеги — близкие друзья.

Неуловимый концерт

Я поклонник Pentatonix более пяти лет и уже давно хочу попасть на их концерт. Сделать это оказалось не так просто: в Россию они никогда не приезжали, да и в Европе гости нечастые. В 2020 году планировался мировой тур, но из-за пандемии коронавируса он был отложен на неопределённый срок. Только в 2023 году Pentatonix наконец приехали в Европу, и мне удалось попасть на их концерт в Люксембурге. Лететь пришлось с ночной пересадкой в Стамбуле, но это того стоило.

На разогреве перед основной программой выступала молодая британская исполнительница Элли Диксон. Она только начинает набирать популярность, но приятная музыка и сама очаровательная певица хорошо подготовили зал к главному событию вечера.

Pentatonix не разочаровали. Ещё одна вещь, за которую их любят, — высокое качество живых выступлений и отсутствие фонограммы. Однако концерт концерту рознь. Для группы а капелла важную роль играют правильно настроенная аппаратура и ровный звук микрофонов. Хороший механик по звуку делает выступление по-настоящему незабываемым, а плохой может очень легко его испортить. Например, Япония славится профессионализмом работников концертных площадок. Самые преданные фанаты даже специально охотятся за билетами на японские концерты — там Pentatonix бывают часто. В Люксембурге механики тоже не подвели — звук был на высшем уровне. Выступление оказалось очень энергичным и ярким, самые сложные партии исполнены на высшем уровне.

В репертуаре Pentatonix есть и оригинальные композиции, и каверы на известные песни других исполнителей. Это может быть как нетленная классика вроде «Hallelujah» Леонарда Коэна или «Богемной рапсодии» Queen, так и хиты электронной музыки последних лет. Такой обширный репертуар существует благодаря разнообразию голосов в группе. Мэтт Салли — бас группы, обладает очень низким голосом. Скотт Хоуинг — баритон с глубоким мужским тембром, которому часто достаются основные партии. Митч Грасси — контратенор, то есть мужчина с невероятно высоким голосом. Он способен петь даже женские партии, высокие ноты ему нипочём. В группе есть и девушка, Кирстин Мальдонадо, чей звонкий и сильный голос украшает каждую песню. Наконец, Кевин Олушола отвечает за битбокс — воспроизведение звуков ударных инструментов и перкуссии с помощью вокала.

Процесс создания кавера в стиле а капелла всегда начинается с планирования аранжировки. Певцы и продюсеры собираются на мозговой штурм, чтобы разбить песню на партии: бит, бас, гармония и главная мелодия. Бит и бас — основа песни, которая задаёт ритм и создаёт прочный фундамент для музыки. Мелодия — основная партия, которую исполняет солист. Он может меняться от одной композиции к другой, ведь в группе нет чётко закрепленного лидера, все пять вокалистов поют на одном уровне. После определения солиста оставшиеся члены группы берут на себя гармонию — вспомогательные партии, которые делают песню насыщеннее и глубже.

Некоторые солисты не только поют, но и владеют музыкальными инструментами. На концерте два участника — Мэтт Салли и Кевин Олушола — исполнили свою версию пятой симфонии Бетховена. Мэтт не только бас группы, но и барабанщик, Кевин же виртуозно играет на виолончели.

Представляя свою версию известного классического произведения, музыканты объединили игру на ударных и виолончели с вокальной перкуссией. Этим они не только придали классике современный колорит, но и поразили публику способностью играть и петь одновременно.

Концерт определённо стоил стольких лет ожидания. Я получила незабываемые впечатления. Опыт омрачил только один фактор: концертный зал не имел сидячих мест, и все 4 часа концерта пришлось стоять. Было сложно делать фотографии, так как приходилось постоянно двигаться. Зато это дало мне возможность получить место у самой сцены и наблюдать выступление прямо перед собой. Солисты много взаимодействовали с аудиторией, и благодаря этому каждый чувствовал себя важной частью происходящего.

Чтобы оставить комментарий, пройдите авторизацию