Лейла ПЛИЕВА, 8 «А» класс

Я хочу рассказать, какие впечатления и эмоции вызывает у меня творчество художника Густава Климта.

Растиражированные шедевры

Сейчас почти все мы знаем, кто такой Густав Климт. Неудивительно, ведь его, пожалуй, самая известная картина — «Поцелуй» — любима многими. С ней делают всевозможные сувениры, её можно встретить на обложках тетрадей, на кружках. Необычный, яркий, запоминающийся орнамент, цветовая гамма и сама сцена мало кого оставили равнодушными.

Когда я была в Вене, остановилась в отеле в самом центре, и я помню сувенирный магазин с набитыми доверху полками, на которых лежали разные безделушки, все с изображениями картин Климта. Золотой фон и детали сделали художника узнаваемым. (Климт с детства любил золотые мозаики и орнаменты и стремился повторить их эффект в своём творчестве.)

Всё это обилие сувениров заставило меня задуматься: действительно ли жители Вены так любят художника или просто зарабатывают на туристах? Должно быть, немного и того, и другого. Но мне всё равно слегка грустно: многие не размышляют о смысле картин, изображённых на их памятной кружке. Наверное, чем популярнее что-то, тем больше люди любят это слепо, лишь потому, что любят все.

Но что для нас творчество Климта на самом деле?

Нельзя описать словами

Густав Климт родился в 1834 году, в восемь лет начал заниматься гравюрой и ювелирным делом. В 1876 году четырнадцатилетний мальчик поступил в венское художественно-ремесленное училище. Особенно важную роль в становлении юного художника сыграл директор училища Рудольф фон Эйтельбергер, который знакомил мальчика с новейшими зарубежными направлениями в искусстве. В Вене того времени самым известным и востребованным художником был Ганс Макарт, следовавший эталонам салонной живописи, поэтому то, что сделал Рудольф фон Эйтельбергер, — поразительно.

Ганс Макарт, мастер академизма, был примером для многих художников, в том числе и для Климта. Блестящая композиция, плавность, идеально проработанный фон, детали, яркость — вот за что его ценили. Я видела некоторые из его картин вживую, и они действительно впечатляют, но не вызывают восторга. У Макарта идеальная техника, но его творчество не вызвало у меня никаких эмоций. Для меня в этом-то и заключается его главный изъян.

За это я и люблю Климта — его картины живые, неоднозначные, завораживающие. Я видела некоторые из них в венских музеях, и этот трепет и восторг, который я испытала, стоя прямо напротив великих шедевров, не сравним ни с чем.

Климт способен вызвать самые разные чувства: и смятение, и восхищение, и меланхолию. Он в своих картинах выражает то, что нельзя описать словами. Картины Ганса Макарта будто статичны, они неподвижны, как статуи, в них нет искры, нет жизни. А персонажи Климта совсем как люди: немного хаотичные, сочетающие и радость, и грусть.

Даже в знаменитом «Поцелуе» всё не так однозначно, как может показаться на первый взгляд. Это просто двое возлюбленных — мужчина, целующий женщину? Но если присмотреться, то её эмоции неясны — нельзя точно сказать, обнимает она мужчину или стремится оттолкнуть, прикрыла глаза в умиротворении или волнении, встреча ли это двух влюблённых или последний поцелуй перед прощанием.

Именно это и завораживает: картины Климта можно разглядывать вечно, и каждый находит в них что-то своё.

Он касается моей души

Особенно люблю я, как художник изображает смерть. Картину «Смерть и жизнь» мне тоже довелось увидеть: она ещё более притягательная, чем на фотографиях. Её темный фон казался совсем чёрным в окружении белоснежных стен музея Леопольда.

В первой версии картины смерть неподвижна, над её головой нимб. Но в окончательной всё совсем иначе. Смерть больше не молчаливая статуя, она живая, движущаяся. Смерть крепко держит свою косу, готовая в любой момент подкрасться к людям и утащить их во мрак вечности. Она настигает человека, когда меньше всего этого ожидаешь. Незаметно утаскивает в свои ледяные объятия, заставляя некогда живого человека умолкнуть навсегда.

Я знаю это чувство на личном опыте: смерть подкрадывается совсем близко и хладнокровно забирает любимых тобой людей, а затем ускользает, будто и не выходила из своего мрачного логова.

Картины Климта умеют коснуться самой души, и это меня в них трогает и цепляет.

Чтобы оставить комментарий, пройдите авторизацию